从2017年3月19日起到3月22日，创域设计作品将一直亮相于第 32 届深圳国际家具展。这是我们第二次参加深圳时尚家居设计周橱窗秀。
设计理念：
春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪，春花秋月，四季轮回，生活之美在时光的雕刻中留下了那些不曾抹去的记忆，如同这每一季，点点滴滴美和印记沉淀在器物的本真里，以爱之名的设计传递出人与人心灵的沟通和交流，人与物无声的对话，藉此展示出空间的意境之美，表达向东方生活美学的致敬，生活的艺术化与艺术的生活状态正融入我们每个人的日常中。
创域设计的每一件家具作品都诞生于经验丰富的木匠师傅之手。经历严格选材、精密测量、一丝不苟的切割、打磨、上油等工序之后，一件设计品才会出现在人们的视野中。
此外，3月19日上午10点30分，在2017深圳时尚家居设计周暨32届深圳国际家具展上，殷艳明先生与陈厚夫、葛亚曦、王黑龙以及刘卫军4位设计大咖同台分享“境与非境——五大名师橱窗秀”的主题演讲。
ID华南区主编Linda:
在您的想象中，橱窗应该展示出什么样的“境”？您的作品表达出您的想象了吗？在设计中，各位老师是如何理解并定义“境”的？各位老师认为，设计师自身应该具有什么样的“境”？
殷艳明先生:
每一个橱窗都很有个性。设计师作品的表达是一种心境的投射，我觉得确实是非常有意思。我们不是用商业的作品来传递内心的感受。
“境”这个字从字面上解读实际上诗学和艺术审美上最高的一种表现形式，大家都想要追求的层次。所谓“境”，在我理解有三层含义，它是一种“物境”，也是一种“心境”，最后是一种“意境”。在这里面“物境”是一种物理层面的，“心境”它是一种心理层面的，而“境界”它其实是一种玄学层面。对于这三个形式，我觉得它是一个有时间轴线的，也是能够合为一体的。对于一个设计作品、艺术作品来说，我们其实所追求的，就是三线合一。如果能把这三个东西都表达出来，我认为这种意境与非境它就会消融在里面。
对于这次参展，我实际上是第二次。第一次我是一个主题为“茶艺听风”的作品，那也是一个橱窗秀。这一次我延续的是“季忆”，它的由来呢，实际上是从中国传统的厅堂的物象里解读出来的。这个作品里有一把椅子，当时参加了第二届深港双年展椅子秀、LOVE SEAT。当时接到客厅秀邀请的时候，我最开始的想法是沙发 ，由于我们没有原创的作品，正好有一把椅，我能不能拿这把椅来做一个解读。从物象延续到空间，我希望在这个作品里对空间的解构，包括线的融合、块面的延展，方与圆的对比，最后通过大家看到的动态投影，就是一幅古画，方正圆融合为一体。看作品的时候，我们在一个喧闹的环境里面寻找到一分内心的安静。我像这种心境对于设计师来说也是一种语境的表达。希望大家在看每一个橱窗的时候，不仅是在看，而且你要去读，读到他所要传递的内在含义。比如说在我的作品里我希望大家在驻足的时候你能都读到一些温暖和时空的记忆。我的作品中这把椅是真实的银杏叶嵌入柚木之中，在落叶垂落的设计感里面，能读到四季的轮回，时空的美好，这就是我所追求的一种“境”的表达。
我们这个客厅的由来是什么呢？——厅堂。厅堂给人的给人的感觉其实是庄重、肃穆，但是我们试图想要传递的是轻松和快乐。在这里面去感受到一种非物质的空间形态，比如说点线面的构成，用构成来试图寻找时空的线索，我觉得在这里面的语境是自然而然的发生，从物到空间，再从空间到物，相互之间又把这种软硬装一体化的理念融入其中。对于我个人来说，大家看我平时做设计都比较严谨，但是我们做作品的时候，更多的时候是要秀出我们内心的状态，我希望在我的作品里表现出在平和里的精彩，在精彩里面的内敛。我觉得把这二者传递出来以后，从一个小小的橱窗空间打动人。
本次深圳国际家具展将持续到3月22日，欢迎大家和我们一起交流分享关于设计的感悟，一起讨论设计如何让生活更美好。
此外，殷艳明先生的在橱窗秀展出的“静秋”系列家具，以及“青之色”等系列，目前可接受定制。创域设计的诚意之作，邀请你前来体验。如果你恰好在深圳，来和我们见个面吧。