5月10日下午，由网易设计、SIID深圳市室内建筑设计行业协会主办的“米兰归来--中意设计”活动于深圳市南山区J&A杰恩设计深圳总部举行，殷艳明先生作为分享嘉宾在会上与众位设计圈同仁一起探讨“中意设计时差”，共话中国创意设计的未来。
米兰设计周一直被视作世界设计潮流风向标,每一年都聚集了来自全球的顶级设计理念与设计结果。而对于中国设计人,每年的米兰展也变成了固定日程,除了去听去看去触摸去学习,还试图站在这个舞台发声。中国设计人每年都去米兰，但中国设计是否真正抵达？中意设计之间只有六七个小时的时差吗？
2017年我们看到了中国设计的改变，也感受到了米兰的变化。殷艳明先生以在米兰日行两万多步的感触，与孩子同行，感受不同的文化艺术氛围，在活动中细致深刻地分享了米兰设计展上的精彩，同时也回顾了近十年来参与米兰设计展的心路历程。
我关注的展区是三个：奢品馆、设计馆、灯具馆。观展过程中，我更关注它整体传达的细节和氛围。无论是奢品馆，还是现代设计，从设计的元素、手法、符号上更趋向于当代，当代设计的主流系统在米兰展反映得非常突出，比如几何形体的运用，包括材质和色彩的搭配，灰调里的色彩体系变化体现得非常充分。另外我们还可以看到一些散落的搭配，色彩系统和高低错落，打破了传统客厅系统中方方正正或单一茶几的展示方式。
我做了一个总结，比如钢木结合，细节混搭，多功能灵活运用，包括场内氛围的营造，展陈对于家具、灯具、饰品起到的烘托氛围是非常重要的，对于设计师来说，我们所理解的设计不应该单一看待这是家具、那是灯具，实际上所有设计都应该是我们在设计氛围内要解决的。
看灯具展览过程中，我的第一感觉就是现在是真正智能化的时代。局部的细节是一种生活的温暖，我们不能只是强调展品造型，而更应该体会灯光能传递出的氛围，这才是设计的灵感。
要让设计有光的魅力，让光传递设计思想。这是我看灯具展过程中的感受。点线面的光的自然融合，更具趣味性和时尚感，智能化的全方位运用是当前和未来必须的最明显的方式方法。
布雷拉美术学院，在欧洲这么著名的美术学院举办设计展，我觉得本身就是设计和艺术结合最明显的体现。外围展给我最大的感受就是和主展馆相比，它更强调设计的创意，更强调多方位感受的体验，而且不单单只是家具和灯具，它更多的是对生活、对艺术、对美的不同追求和展示。
这个构成非常有意思，集合形体曲直变化，但它最吸引人的地方是在欧式的空间把现代的东西融合在一起，这本身就是很有意思的探索尝试。在这个空间中，他把灯光、自然形态、色彩有机融合在一起。
米兰设计展是传统与创新并行，同时充满自由时尚和生活气息。相比而言，今年米兰展更注重展陈与氛围和软硬装一体化，它使设计融入艺术，艺术融入生活，三者自然共生。这是一次认知设计力量的朝圣之旅，东西方文化的艺术在米兰展里得到充分的展现。米兰展不只是设计展示，更是一种生活状态的表达，理念的投射。设计已经融入我们的生活，美是生活不可或缺的内在感知。未来是设计与艺术结合的大舞台合，关注艺术的同时也得到了自我的提升。
——殷艳明
最后，殷艳明先生与诸位嘉宾一同参观了J&A杰恩设计深圳总部。主办方还为嘉宾们准备了精致的茶歇，在愉悦的交谈声中，结束了这一天美好的行程。
创域设计致力于空间设计的软硬装一体化，让设计融入艺术，艺术融入生活，传递出东方文化的自信，希望未来我们的作品会向世界展示我们内在的声音。米兰归来，只为迈出中国设计走向国际舞台更坚实的步伐！
